今天,古典文學(xué)研究專家、學(xué)者葉嘉瑩的傳記紀(jì)錄片《掬水月在手》登陸藝術(shù)院線首映。


葉嘉瑩紀(jì)錄片《掬水月在手》劇照。葉嘉瑩,號迦陵,中國古典文學(xué)研究專家。1924年7月出生于北京,1945年畢業(yè)于輔仁大學(xué)國文系?,F(xiàn)為南開大學(xué)中華古典文化研究所所長,博士生導(dǎo)師,加拿大皇家學(xué)會院士。


在公映之前,影片進(jìn)行了一系列點映活動,有影迷感喟于紀(jì)錄片將葉嘉瑩豐富復(fù)雜的一生融于云淡風(fēng)清的講述;也有評論認(rèn)為這是影片的不足之處,線索太多而缺乏聚焦。但對于這樣一部文學(xué)紀(jì)錄片來說,它無疑在公映前已經(jīng)吸引了諸多關(guān)注與討論。


實際上,《掬水月在手》是導(dǎo)演陳傳興《他們在島嶼寫作》文學(xué)系列紀(jì)錄片的一部最新作品。而文學(xué)紀(jì)錄片這一獨特的形式,為何能吸引人?當(dāng)文學(xué)與影像融合在一起,它們又能碰撞出怎樣的火花?影片公映前,我們采訪了導(dǎo)演陳傳興,總制片人廖美立,制片人、副導(dǎo)演沈祎等片方主創(chuàng),共同解析文學(xué)與影像碰撞背后的故事。


撰文|肖舒妍

2011年4月,6部以“他們在島嶼寫作”為主題的文學(xué)紀(jì)錄片在臺灣同時上映,看似小眾的題材卻在院線接連放映五周,票房突破400萬新臺幣(折合人民幣約88.6萬)。這6部分別以林海音、余光中、鄭愁予、楊牧、周夢蝶、王文興等文學(xué)大師為主角的傳記電影,不僅攪動了臺灣文壇,成為當(dāng)年臺灣地區(qū)最重要的文化事件,也在兩岸三地悄然流行。

 

《島嶼》系列在大陸的正式公映要等到兩年后的2013年。但是心急的大陸觀眾早已通過盜版碟一睹為快?!坝捌谂_北書展正式發(fā)行后,一個禮拜之內(nèi),大陸就有盜版碟了。我在北京三里屯能看到精裝版盜版,去旅游時在青海也能看到盜版,回到廣州時還有同事告訴我,一個賣盜版碟的老板說他把這六部都看了?!薄秿u嶼》系列的總制片人廖美立早年在接受采訪時曾笑言,《島嶼》之流行可見一斑。


陳傳興,知名導(dǎo)演、編劇。拍攝紀(jì)錄片包括有《移民》《阿坤》《鄭在東》《姚一葦口述史》《他們在島嶼寫作》等。

 

2014年,總制片人廖美立和總策劃兼導(dǎo)演陳傳興攜《他們在島嶼寫作》第二系列再度歸來。這一次,他們將鏡頭聚焦于白先勇、林文月、痖弦、洛夫、西西、也斯、劉以鬯這七位大師,除了臺灣本島作家之外,也涵蓋了在香港寫作的西西、也斯和劉以鬯。

 

這13部文學(xué)紀(jì)錄片,在豆瓣標(biāo)記看過的觀眾不過千人,評分卻高居不下?!娥橄摇と绺璧男邪濉吩u分為9.4分,《周夢蝶·化城再來人》也高達(dá)9.1分,盡管在這部影片之前,大陸少有人知周夢蝶所為何人,首部簡體中文版周夢蝶詩集《鳥道》在2015年才借影片之風(fēng)正式出版。而在B站,這個系列的影片每天都有新的彈幕出現(xiàn)。更有影評網(wǎng)站,以《每一個不愛讀書的人,我強烈安利你看看這片》為標(biāo)題,來介紹《島嶼》系列。


《他們在島嶼寫作:如歌的行板 》劇照。

 

今年,以詩人葉嘉瑩為主角的文學(xué)紀(jì)錄片《掬水月在手》于10月16日正式上映,依舊是陳傳興導(dǎo)演、廖美立制片。與其說是《島嶼》系列的延續(xù),陳傳興更愿意把《掬水月在手》與《鄭愁予·如霧起時》、《周夢蝶·化城再來人》一起,合稱為“詩人三部曲”——“鄭愁予是詩與歷史,周夢蝶是詩與信仰,葉嘉瑩是詩與存在?!?/p>

 

正式上映之前,《掬水月在手》在今年上海電影節(jié)和北京電影節(jié)展映時已經(jīng)收獲了一定好評,一票難求。相較于周夢蝶等“小眾”的臺灣詩人,葉嘉瑩于我們而言并不陌生,她桃李天下、著作等身,時常出現(xiàn)在公眾視野,也早已出版了個人傳記《紅蕖留夢》、《滄海波澄》。這種情況之下,文學(xué)紀(jì)錄片吸引我們的,到底是什么呢? 


所謂詩人,也是凡人


以文學(xué)大師為主角的紀(jì)錄片,憑什么吸引不愛讀書的人?錢鐘書說:“假如你吃了個雞蛋,覺得好吃就行了,何必要看生蛋的雞是什么模樣?”即使雞蛋好吃也大可不必認(rèn)識母雞,那么連雞蛋都沒吃過,又怎么會好奇母雞?

 

答案可能是,這只“母雞”本身就足夠有趣,而紀(jì)錄片又充分地展現(xiàn)了它的有趣。

 

例如皈依佛教卻“酒肉穿腸過,佛祖心中留”的詩人周夢蝶。一方面他的物質(zhì)生活簡樸堪稱艱苦,清晨五點半起床,用同一塊發(fā)硬的抹布先擦桌、后洗臉,早餐一碗青菜掛面加雞蛋,三個饅頭權(quán)當(dāng)午餐加晚餐;另一方面,他的精神世界卻自由堪稱猖狂。


他在日記中寫道“我要的女人必須是完美的,世界上只有觀世音完美,而觀世音是不嫁人的。”南懷瑾批:“癡狂中打滾?!彼謱懀骸拔铱梢哉f是一點條件也沒的人,卻要求完美的對象,可說很可笑?!蹦蠎谚峙骸耙仓尚?,故可作一浪漫詩人?!庇捌蟹鲞@本舊日記朗讀的陳玲玲女士,一邊讀一邊笑得前仰后合,為老友的可愛忍俊不禁。

 

周夢蝶日記,南懷瑾批,《化城再來人》電影截圖。

 

周夢蝶在臺灣詩壇早有名氣,在大陸卻寂寂無名,作品少有出版。直到《化城再來人》上映,觀眾才認(rèn)識并愛上這個固執(zhí)、可愛的老頭兒,進(jìn)而希望閱讀更多他的作品,促成了首部簡體中文版周夢蝶詩集《鳥道》的出版。這是“母雞”有趣,才引來更多人想吃它下的“雞蛋”。

 

而葉嘉瑩先生雖然早已聞名,在大眾心中卻始終和她傳播、創(chuàng)作的古典詩詞一樣,留存著“陽春白雪”一般的形象,高雅、美好、可遠(yuǎn)觀而不可褻玩。但《掬水月在手》一片,卻將鏡頭拉近,展現(xiàn)了她作為“凡人”的一面。


《掬水月在手》劇照。

 

開篇的一串空鏡之后,葉嘉瑩在影片中出現(xiàn)的第一個鏡頭是工作人員幫她量血壓、別耳麥,工作人員小心翼翼把耳麥藏在她后頸衣領(lǐng)之下,她卻帶了點著急笑嘻嘻催促:“不用藏啦,又拍不到我背后?!倍硪粋€鏡頭,在工作人員輕輕別過飄到葉嘉瑩眼鏡上的發(fā)絲時,她順勢捋了捋頭發(fā),驕傲地說:“我頭發(fā)多吧?這可都是真發(fā),上回還有人問我是不是戴了假發(fā),我本來頭發(fā)還要多,上個月跌跤摔到后腦勺掉了不少?!?/p>

 

人前的葉嘉瑩端莊,也愛美。鏡頭中她總是穿著得體,一條高領(lǐng)旗袍搭一件對襟開衫,為了整體服飾的和諧,兩個小時的影片中,她不同顏色、不同材質(zhì)的眼鏡鏈就出現(xiàn)了三條。

 

但離開學(xué)生和友人的目光,私下的葉嘉瑩,96歲還帶著些孩子氣。制片人兼副導(dǎo)演沈祎記得,一次接葉先生到北京錄音,工作結(jié)束之后,葉先生邀請陳導(dǎo)演到房間里聊天。因為在拍攝之外,團(tuán)隊關(guān)掉了所有攝影機,而葉嘉瑩就坐在床尾,放松地晃著腿,“像個小女孩在蕩秋千”。

 

導(dǎo)演陳傳興最遺憾沒有剪入成片的,也是一個相似的畫面:葉先生回想起自己兒時的夏夜,她和父親鋪著涼席躺在老宅四合院的樹下,在航空公司工作的父親就教她認(rèn)識天上的星座和星辰,講到這一段時,她手指著天空,眼睛癡癡看著上方,“哇哦,你就覺得她似乎回到了小時候的夏夜,她面對的星辰星空,其實也是她之后的生命歷程,詩的星辰、詩的宇宙,就在她的手指里面?!?/p>

 

《掬水月在手》在北京的一場點映結(jié)束之后,一位觀眾悄悄告訴制片人廖美立:“這部電影讓我想到了我奶奶,我奶奶和葉先生一個年紀(jì),等影片上映,我一定要帶我奶奶一起來看。”

 

這部紀(jì)錄片,讓我們意識到,葉嘉瑩是著名詩人、是博士生導(dǎo)師、是加拿大皇家學(xué)會院士,也是一個普通的老奶奶,有自己的小心思,不是坐在不食人間煙火的神壇,而是活在凡塵里經(jīng)歷和我們一樣的喜怒哀樂。

  

所謂詩歌,是詩人生命的流淌

 

文學(xué)紀(jì)錄片,自然離不開對文學(xué)的講述。但《掬水月在手》不是對詩歌的文本分析、逐字解讀,也不是葉嘉瑩詩詞的風(fēng)格概括、名篇推薦,而是把詩歌,還原為詩人生命的流淌,通過對葉嘉瑩生命歷程的展現(xiàn),試圖以此更深刻地理解她的詩詞創(chuàng)作。

 

“凄絕臨棺無一語,漫將修短破天慳?!?/p>

——(《哭母詩八首》)


這是葉嘉瑩17歲失去母親,親耳聽到母親入殮時釘子釘在棺材上的聲音,悲痛欲絕后地質(zhì)問蒼天:為何這樣吝嗇,讓母親在44歲時便撒手人寰?

 

“室邇?nèi)隋?,楊柳多情偏怨別;

雨余春暮,海棠憔悴不成春?!?/p>


這是葉嘉瑩上世紀(jì)50年代在臺灣遭遇白色恐怖,帶著尚在哺乳的女兒被抓、丈夫入獄三年、幾多漂泊后在夢中浮現(xiàn)的聯(lián)語,是她潛意識中對離合聚散不由人、海棠憔悴好景難常的感傷。


《掬水月在手》劇照。


影片特別呈現(xiàn)了兩句詞跨越兩岸、相隔十余年的佳話。葉嘉瑩在北京輔仁大學(xué)讀書時,師從顧隨。一次在課堂上,顧隨引用雪萊《西風(fēng)頌》中“假如冬天來了,春天還會遠(yuǎn)嗎?”的詩意,寫下了“耐他風(fēng)雪耐他寒,縱寒已是春寒料”兩句詞,卻并未完成全詩。

 

葉嘉瑩課后借這兩句湊成了一闕《踏莎行》:


燭短宵長,月明人悄。夢回何事縈懷抱。

撇開煩惱即歡愉,世人偏道歡娛少。

軟語叮嚀,階前細(xì)草。

落梅花信今年早。

耐他風(fēng)雪耐他寒,縱寒已是春寒了。


多年以后,顧隨之女顧之京整理父親遺作,發(fā)現(xiàn)在1957年同樣用這兩句次填了一闕《踏莎行》: 


昔日填詞,時常嘆老。如今看去真堪笑。

江山別換主人公,自然白發(fā)成年少。

柳柳梅梅,花花草草。

眼前幾日風(fēng)光好。

耐他風(fēng)雪耐他寒,縱寒已是春寒了。


師徒二人相隔十余年的兩首詞,選用了同一個詞牌,同一個韻腳,所用意象也隱隱相似,竟是一場跨越時空的唱和。在電影中,導(dǎo)演選用了一男一女兩個人聲,分別吟誦這兩首詞,錯落地剪輯在一起。筆者仿佛看到葉嘉瑩和顧隨先生跨越時空在推杯換盞、吟詩作賦,師生的默契體現(xiàn)在了詩詞之中。

 

但副導(dǎo)演沈祎提醒道,這也完全可以理解為與葉嘉瑩、顧隨毫不相干的兩位后來人,在多年之后重讀他們的詩詞,在詞中尋找自己的感受。

 

一千個讀者心中有一千個哈姆雷特,每個人都能從一首詞中窺見自己,這可能也是詩歌本身雋永的魅力。

 

葉嘉瑩曾提到,自己在五十年代生活最艱難時期,是王安石《擬寒山拾得》中的一句“眾生造眾業(yè),各有一機抽”猶如當(dāng)頭棒喝,讓她猛然驚醒,意識到人世間的因緣、業(yè)緣和遇合都各有因果,于是她決定坦然承受,不再計較。時隔多年,她再去查這首詩,才發(fā)現(xiàn)當(dāng)時是自己的誤讀,王安石的原句為“眾生造眾惡”,但這全然無改她從詩歌中獲得的慰藉。


 

“你是否曾在葉先生的某首詩中看見過自己?”我問導(dǎo)演陳傳興這個問題,他遲疑了一下,給出了《向晚二首》這個答案:


向晚幽林獨自尋,枝頭落日隱余金。

漸看飛鳥歸巢盡,誰與安排去住心。

 

花飛早識春難駐,夢破從無蹤可尋。

漫向天涯悲老大,余生何地惜余陰。


這兩首詩作于1978年,在電影中亦有出現(xiàn)。彼時身居加拿大的葉嘉瑩向國家教委寫了一封信,申請回祖國教書,但尚未收到回復(fù),去留未定。散步時的歸鳥激起了她無盡的思鄉(xiāng)之情,想到自己年過半百卻不知何時才能歸鄉(xiāng),她寫下了這兩首絕句。

 

而陳傳興曾留學(xué)海外多年,在法國的第十年,他必須要作出決定,是留在國外,還是回到臺灣。最后,他選擇回到故土,因此對于葉嘉瑩的感受,他可謂心有戚戚。

 

詩詞帶來的強烈共鳴,可能正是《掬水月在手》與一切詩歌的魅力。

  

所謂詩意,是慢節(jié)奏的“燒腦”

 

盡管有這樣的親近與共情,真正“看懂”《掬水月在手》卻并不容易。

 

長達(dá)兩個小時的電影看似云淡風(fēng)輕,葉嘉瑩的講述也始終笑盈盈、慢悠悠。盡管她的人生遠(yuǎn)非如此波瀾不驚。但即使提到女兒女婿的車禍,葉嘉瑩也是淡而化之。


2018年,葉嘉瑩在天津。

 

“經(jīng)歷了那么多,她是怎么挺過去呢?她女兒女婿走了那陣子,有人在亞洲中心見到她,說葉先生來上班了。她迎面走來,看見大家,眼眶一紅,但也就是那樣了?!奔o(jì)錄片中,葉嘉瑩加拿大的鄰居回憶。

 

葉嘉瑩本人曾以玩笑的語氣提到,自己這輩子沒有談過戀愛??蛇@看似輕巧的埋怨背后,是一段從頭到尾都不幸的婚姻,幾十年來葉嘉瑩不但要忍受丈夫趙鐘蓀暴躁孤僻的性情,還要獨自工作養(yǎng)家。當(dāng)年她倉促決定留在加拿大U.B.C任教,也是因為肩負(fù)一家老小的吃穿用度,可她一邊忍受用磕磕巴巴的英語講授中國古典詩詞,下課還要回來逐字逐句地翻字典查生詞備課,一邊還要遭受待業(yè)在家的丈夫的謾罵與呵斥。這些委屈她從未向他人訴說,只有在長達(dá)40萬字的口述自傳《紅蕖留夢》最后,用了寥寥數(shù)頁講述,是告解也是和解。


《紅蕖留夢》,作者: 葉嘉瑩 口述 / 張候萍 撰寫,版本: 生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2019年9月

 

但在影片中,趙鐘蓀僅在最后借葉嘉瑩的好友劉秉松之口出現(xiàn)一次:“哎,那個趙鐘蓀。”更多情感,只能從葉嘉瑩避而不談、欲言又止的地方細(xì)細(xì)體味。

 

葉嘉瑩曾提出,詩詞之美,是“弱德之美”,是在外界強大壓力之下,不得不自我約束和收斂以委曲求全的一種品質(zhì)。而“弱德之美”也是葉嘉瑩本人品格的最好概括。

 

葉嘉瑩本人“弱德之美”、“淡而化之”的性格,也是導(dǎo)演陳傳興選擇如此講述的原因,“當(dāng)你穿透了人生的顛沛流離、周遭的親人傷亡和情感上的不悅,走過這些非常大非常大的困難,最后終于都放下了。既然都放下了,我們卻要回過頭用一種濃重的、濃厚的大筆觸表現(xiàn),那不是太抵觸了、也太不真實了、也太殘酷了嗎?”

 

整部紀(jì)錄片,陳傳興用四合院的結(jié)構(gòu)串起,由門外、脈房,到內(nèi)院、庭院,一層一層直到廂房。同時也把葉先生和詩詞的關(guān)系,疊影在這座巨大的回憶宮殿之中。

 

陳傳興希望借《掬水月在手》來討論“詩與存在”的關(guān)系,也即海德格爾“詩作為存在的居所”,于是采用了葉嘉瑩在北京察院胡同、現(xiàn)已拆除的四合院老宅,來一進(jìn)進(jìn)講述她的人生。影片開頭,葉嘉瑩翻看相冊中的舊照片,指認(rèn)老宅的方位:“這是大門……這是踏馬石……這是西廂房……”其實就已定下了影片的結(jié)構(gòu)。

 

另一方面,四合院又疊加著更多的隱喻。1948年葉嘉瑩隨丈夫渡海來臺后,常做“回不去”的夢:夢中回到老家北平的四合院,院子卻門窗緊閉,她怎么都進(jìn)不了門,只能長久地徘徊于門外。四合院于她,是美好的童年、是記憶的安全港、是回不去的故鄉(xiāng)。


《掬水月在手》劇照。

 

此外,陳傳興運用了大量的空鏡。從寺廟到古跡,從壁畫到浮雕,看似無意又實有所指,《嫦娥》一詩配了洛陽的雪景,《錦瑟》則是陶器,觀眾盡可能從中作出自己的投射和想象。

 

于是,《掬水月在手》成了陳傳興有意搭建的一座迷宮。至于對這座迷宮的解讀,有人樂在其中、津津樂道,也有觀眾認(rèn)為這導(dǎo)致了紀(jì)錄片主角與影像之間的斷裂。

 

“這其實是高度危險的,講難聽一點,咬起來傷牙,很硬、很生,而多數(shù)人只愛吃松軟甜膩的食物。人們評價一些電影‘燒腦’,‘燒腦’其實只是一種游戲、一種商業(yè)操作、一種燒錢。真正的‘燒腦’,不是短短90分鐘、120分鐘可以燒完的,而是電影結(jié)束之后你還會帶著燃燒過的燒焦痕跡入睡,這才叫做可拍,可是這也正是迷宮里好玩的、高度挑戰(zhàn)的地方?!?/p>

 

這樣看來,陳傳興或許不太在意《掬水月在手》是否能讓觀眾足夠喜歡,但他無疑希望發(fā)出一次邀約——“在這個手機屏幕支配一切、動漫文化橫掃一切的環(huán)境下,我想我們沒有任何權(quán)力去壓著年輕世代說,你們必須要讀、你們必須要看。我們只能說,你看,我向你發(fā)來了一張邀請函,這是一場舞會的邀約,僅此而已。”

 

本文內(nèi)容系獨家原創(chuàng)。作者:肖舒妍;編輯:走走;校對:危卓。題圖素材來自電影《掬水月在手》劇照。未經(jīng)新京報書面授權(quán)不得轉(zhuǎn)載,歡迎轉(zhuǎn)發(fā)至朋友圈。