作為2024北京人藝國際戲劇邀請展收官之作,根據(jù)榮獲第九十二屆奧斯卡金像獎四項大獎的同名電影改編,由楊婷導(dǎo)演,吳樾、于朦朧、蔣依依領(lǐng)銜主演的話劇《寄生蟲》,日前在首都劇場上演。在話劇《寄生蟲》中,吳樾徹底重塑了觀眾對他作為動作明星的固有印象,轉(zhuǎn)而深入角色的心靈深處,致力于展現(xiàn)情感的細(xì)膩和復(fù)雜的心理面貌。“金基澤”一角,無論在電影還是話劇作品中,都是一個心理復(fù)雜、情感細(xì)膩的父親形象。吳樾通過其精確且層次分明的表演,生動地呈現(xiàn)了這個角色的心理波動和情感糾葛。新京報特別專訪中國國家話劇院國家一級演員吳樾,深入探討了他如何在不同的舞臺上塑造角色,以及他對于表演藝術(shù)的獨(dú)到見解。


在話劇《寄生蟲》中,吳樾徹底重塑了觀眾對他作為動作明星的固有印象。


扎根于舞臺之上,精進(jìn)影視表演與自我超越


觀眾對吳樾的認(rèn)識,很大程度上源自于他在動作影片中的表現(xiàn)。從早期的《精武英雄陳真》中的陳真、《連城訣》中的狄云,到張紀(jì)中版《西游記》中的孫悟空,以及近年來的《殺破狼·貪狼》中的崔杰等角色,吳樾的表演深深印在了觀眾的記憶中。尤其是在《葉問4:完結(jié)篇》中,他飾演的太極拳傳人萬宗華與甄子丹飾演的葉問之間的兩場精彩對決,不僅成為影片的亮點(diǎn),也使吳樾的名字在影迷心中留下了深刻的烙印。


在《葉問4:完結(jié)篇》中,吳樾的名字在影迷心中留下了深刻的烙印。


在正式成為一名演員之前,吳樾在武術(shù)領(lǐng)域是 “武英級”運(yùn)動員(中國武術(shù)運(yùn)動員的最高等級,也稱“健將級”)的身份,可謂榮譽(yù)等身。正當(dāng)眾人望著這顆“武術(shù)之星”冉冉升起之時,出于對表演藝術(shù)的熱愛和對個人發(fā)展領(lǐng)域拓寬的渴望,驅(qū)使吳樾作出了一個出人意料的決定:離開專業(yè)武術(shù)隊,轉(zhuǎn)而投身于表演事業(yè)。他選擇前往北京繼續(xù)深造,并以表演專業(yè)第一名的優(yōu)異成績被中央戲劇學(xué)院錄取。“我的夢想始終是成為一名出色的演員,參與演繹優(yōu)秀的作品。我對舞臺情有獨(dú)鐘,因為它讓我能夠扮演那些我渴望挑戰(zhàn)的角色?!被赝?dāng)初的選擇,吳樾依舊坦蕩地表達(dá)著他最初的志向。


吳樾最早的舞臺記憶,要追溯到“中戲表演系97班”的畢業(yè)大戲。那是一部由該班班主任、中央戲劇學(xué)院表演系教授麻淑云親自改編日本劇作家水上勉的舞臺作品《文那呀,從樹上下來吧!》,吳樾在劇中擔(dān)任男二號。畢業(yè)后,他又以專業(yè)第一的成績進(jìn)入了當(dāng)時的中國青年藝術(shù)劇院,后成為國家話劇院的演員。2012年,吳樾在由國家話劇院、中國臺灣“兩廳院”、臺北藝術(shù)大學(xué)聯(lián)合制作的古裝話劇《西廂記外傳》中一人獨(dú)挑三角,并首次把中國功夫帶上了國家大劇院的話劇舞臺。


與以上兩部作品相比,2016年,國家話劇院話劇《大宅門》的復(fù)排,無疑為吳樾舞臺生涯翻開了嶄新篇章,他在劇中對“白景琦”這一角色的塑造,已成為其舞臺生涯中最受觀眾喜愛和記憶深刻的舞臺形象。在這部作品中,吳樾面臨著極大的表演挑戰(zhàn),他需要跨越角色的漫長一生,從青春洋溢的18歲一直演到風(fēng)燭殘年的86歲,細(xì)膩而深刻地刻畫出白景琦在不同生命階段的性格變化與命運(yùn)轉(zhuǎn)折。這不僅展現(xiàn)了吳樾深厚的演技,也體現(xiàn)了他對角色深刻的理解和全面的塑造能力,使得“白景琦”成為他舞臺表演中的一個標(biāo)志性角色。也正是從2016年起,《大宅門》這部話劇作品成為了吳樾搭建在他與話劇觀眾之間的一座橋梁,同時也讓觀眾見證了他作為話劇演員的成長與蛻變。


吳樾在話劇《大宅門》中飾演白景琦。


從事表演行業(yè)多年,舞臺表演對他而言,一直有著與生俱來的吸引力,只要走上舞臺,吳樾就能夠找到屬于自己的那一束光。通過參演話劇《大宅門》這些年的歷練,讓吳樾深刻體會到,扎根于舞臺之上,促使自己在每年出演的影視作品里都能展現(xiàn)出極大的張力和顯著的進(jìn)步,這是其個人非常直觀且深切的感受。


對舞臺藝術(shù)的深切熱愛,驅(qū)使著吳樾愿將每年大約三分之一的時間和精力投入到舞臺之上。在即將到來的2025年,吳樾不僅將推出他籌備已久的自導(dǎo)自演的非傳統(tǒng)話劇《辛棄疾》,還將同時推出一部以武林宗師為題材的電影和舞臺作品。在他看來,舞臺表演給予自身的最大幫助是提升了個人對表演的理解力和表現(xiàn)力,因為每一場話劇都是獨(dú)一無二的,每次的表演都在不斷演變,這讓吳樾越來越沉浸在舞臺表演的樂趣中?!坝^眾的期望和評價往往基于演員的真實(shí)個性和內(nèi)在特質(zhì),而我也逐漸認(rèn)識到,作為一名演員,不可能完美地扮演所有角色。這種認(rèn)識使我更加珍惜每一次在舞臺上的體驗,享受表演帶來的挑戰(zhàn)和滿足感?!?/p>


創(chuàng)立“小有劇團(tuán)”,為更多年輕從業(yè)者提供發(fā)展機(jī)會


近年來,在話劇舞臺上,吳樾展現(xiàn)了其表演的深度與廣度,從《西廂記外傳》中的“一趕三”到《大宅門》的白景琦,再到《直播開國大典》的盧海宇,直至《寄生蟲》中的金基澤,他不斷地在自己的表演領(lǐng)域中挖掘和拓展。與此同時,吳樾還創(chuàng)辦了“小有劇團(tuán)”,旨在為年輕演員搭建一個展現(xiàn)才華的舞臺。


去年,一部取材于中國民間故事《梁山伯與祝英臺》的新國風(fēng)戲劇《小島上的英臺》在國話先鋒智慧劇場上演。這是由吳樾所創(chuàng)立的“小有劇團(tuán)”推出的首部作品。小有劇團(tuán)意為小富即安,小滿則圓,小清則凈,小有而足,闡釋了吳樾對于人生的態(tài)度。談到創(chuàng)立劇團(tuán)的初衷,吳樾感慨道,尤其在影視行業(yè)中,即使是從專業(yè)院校畢業(yè)的演員,如果沒有名氣或成為頂流,他們的生活依然會面臨一些困境,收入甚至可能都不如一些劇組中的普通工作人員。當(dāng)今從事演員行業(yè)的人員眾多,競爭非常激烈,找到合適的角色也變得非常困難。


《小島上的英臺》是由吳樾所創(chuàng)立的“小有劇團(tuán)”推出的首部作品。


吳樾以青年導(dǎo)演張肖的舞臺劇前不久所進(jìn)行的一次演員面試為例,在這次面試過程中,劇組一天內(nèi)就面試了二百多名演員,四天內(nèi)累計面試了八百多人,其中包括影視演員和戲劇演員。在吳樾看來,這種情況與影視行業(yè)面臨的競爭壓力相似,都是為了吸引觀眾和票房,而戲劇行業(yè)如今也面臨著需要通過有知名度的演員來吸引投資方,以便更好地生存和發(fā)展。創(chuàng)立“小有劇團(tuán)”后,吳樾規(guī)劃每年推出一部新戲項目,旨在為年輕演員提供一個展示才華和獲得表演機(jī)會的舞臺。在小有劇團(tuán)為上海的駐場演出做準(zhǔn)備的同時,由吳樾、常玉紅和陳暢共同發(fā)起的“小有表演工作坊”也即將啟動,旨在為全國范圍內(nèi)對表演藝術(shù)抱有熱情和夢想的年輕人提供一個學(xué)習(xí)和實(shí)踐的平臺。這些行動與舉措無不體現(xiàn)了小有劇團(tuán)對于藝術(shù)追求的不斷拓展和深化,從另一層面顯示出了吳樾對于表演藝術(shù)的執(zhí)著和對年輕演員扶持的決心。


作為愛奇藝電影“動作高手季”的首部作品,由吳樾出品、監(jiān)制并特別出演,豐小俊執(zhí)導(dǎo),松天碩、張新童、張凱領(lǐng)銜主演的電影《擋馬奪刀》于今年1月在愛奇藝云影院獨(dú)家首映。影片故事取材于經(jīng)典戲曲劇目《擋馬》,融合了功夫、懸疑、喜劇、戲曲等多種元素,講述了楊門女將的颯爽英姿和昔日舊部的赤膽忠心。盡管外界對于《擋馬奪刀》的票房表現(xiàn)有不同的看法,吳樾本人卻對這些傳聞并不在意,反而一笑置之。他相信,既然選擇投資這部影片,自然有其深層次的考量和意義。其中便包括自身對于項目的信心,以及對投資決策的深思熟慮。除此之外,吳樾則依然更加看重的是影片能為年輕人提供更多的機(jī)會。《擋馬奪刀》僅僅作為一個開始,吳樾計劃每年都會出品一部以京劇為藍(lán)本改編的電影,以弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化。為此,作為影視投資人,吳樾也相繼簽下了諸多有才華的年輕動作片導(dǎo)演,將源源不斷地為他們提供一定的資源與投資支持。吳樾堅信,盡管目前動作片市場整體呈現(xiàn)衰落趨勢,但他相信只要有人持續(xù)投入和創(chuàng)新,動作片市場終會迎來復(fù)興的時刻。


電影《擋馬奪刀》于今年1月在愛奇藝云影院獨(dú)家首映。


今年,吳樾在演藝事業(yè)中繼續(xù)展現(xiàn)其多面性,先后參與了張挺自編自導(dǎo)的古代傳奇劇《大生意人》和霍穗強(qiáng)導(dǎo)演的電影《運(yùn)鈔大劫案》。在談及在這兩部作品中的角色時,吳樾眼中閃爍著期待的光芒。他坦誠地表示,作為演員,他非常希望能夠不斷拓展自己的戲路和表演方式。長久以來,吳樾以其在動作影片中的出色表現(xiàn)而廣受認(rèn)可,這使得他作為武打明星的形象深入人心。然而,他并不滿足于此,而是希望能夠嘗試更多類型的角色。在眾多被觀眾所定義的人物形象中,吳樾內(nèi)心更傾向于扮演一些家長里短類型的角色,因為他相信自己有一套完整的表演體系,能夠勝任這類角色。


出演《寄生蟲》心理塑造是挑戰(zhàn),希望角色得到觀眾喜愛


吳樾作為國家話劇院的一級演員,在話劇舞臺上塑造了多個深受觀眾喜愛的角色。2024年,他在話劇《寄生蟲》中扮演父親“金基澤”,展現(xiàn)了他在表演上的新突破。吳樾認(rèn)為,金基澤雖然是一個普通的小人物,但他體現(xiàn)了社會的多元化和復(fù)雜性。


在演繹金基澤這個人物的過程中,吳樾反復(fù)思考著一個問題“小人物在階級和人性交織的社會中,他們到底在追求什么呢?”后來在創(chuàng)作的過程中,吳樾發(fā)現(xiàn),實(shí)際上他們之所以顯得利欲熏心,只是因為一旦有機(jī)會,他們就想抓住機(jī)會綻放。他們不會錯過任何可能改善生活的機(jī)會,這并沒有錯,因為他們所做的一切都是為了家庭、為了孩子、為了大家能過上更好的生活。他們只是在努力生存,努力在這個世界上活下去?!靶∪宋锏膬?nèi)心并不真正陰暗,他們其實(shí)是渴望接近陽光的。但是在社會的整體環(huán)境和階級壓迫下,他們很難找到屬于自己的那束溫暖的光芒。因此,他們不得不費(fèi)盡心思去適應(yīng)和迎合周圍發(fā)生的一切。這樣的角色,因其復(fù)雜性和內(nèi)心戲,確實(shí)是非常難以演繹的?!?/p>


在話劇《寄生蟲》中扮演父親“金基澤”,展現(xiàn)了吳樾在表演上的新突破。


相較于此前在話劇《大宅門》中,以“大開大合”的表演方式展現(xiàn)出主角白景琦“輝煌燦爛的一生”,吳樾坦言,此次在話劇《寄生蟲》的舞臺上,對于父親金基澤的心理塑造確實(shí)是一項挑戰(zhàn)?!耙驗樵谖枧_上,觀眾無法像在影視作品中那樣,通過特寫鏡頭捕捉到演員的表情和眼神,或是看到他們對情境的無聲反應(yīng),沒有臺詞時的反應(yīng)是不易被察覺的。因此,演員在舞臺上主要依靠臺詞的停頓和表達(dá),以及形體的變化來傳遞情感,這兩者成為表演的重要支撐?!眳情姓J(rèn)為,能夠理解這些表演技巧的觀眾自然能夠領(lǐng)會角色的內(nèi)心世界。


在此次話劇《寄生蟲》巡演的過程中,吳樾收到一位觀眾的來信,就吳樾在劇中的表演表達(dá)了觀點(diǎn)。吳樾回憶,這位觀眾最初認(rèn)為他所飾演的角色完全是一個悲劇人物,觀看時便感到很難受,那種感覺甚至持續(xù)了一個月之久,自此給她留下了深刻的印象。然而,看完舞臺劇后,觀眾認(rèn)為吳樾通過在角色中加入一些喜劇元素,使得她感到更難受。正是因為使用了“更”這個詞,讓吳樾達(dá)到了自己想要呈現(xiàn)的角色效果。吳樾坦言,自己并不希望這部劇過于沉重,但他也沒有刻意添加笑料來取悅觀眾。“我的想法是深入挖掘小人物在家庭中的真實(shí)面貌,我認(rèn)為他應(yīng)該是一個樂觀,甚至有些自娛自樂的人。正是這種突如其來的工作機(jī)會,使得他在富人面前變得謹(jǐn)慎、緊張、沉默,甚至是身體僵硬。根據(jù)這種感覺,我對于人物角色的表演狀態(tài)是這樣設(shè)定的。”


話劇《寄生蟲》劇照。


吳樾在談及個人職業(yè)規(guī)劃時坦言,他的規(guī)劃通常是每五年一個周期。無論是影視還是話劇領(lǐng)域,吳樾現(xiàn)在更加珍視藝術(shù)創(chuàng)作的旅程。對于他明年即將執(zhí)導(dǎo)并主演的話劇《辛棄疾》,幾年來劇本經(jīng)歷了多次修改,盡管每一版劇本都有其獨(dú)特之處,但它們似乎都與吳樾內(nèi)心想要傳達(dá)的意境并不吻合。吳樾直言,“我特別在乎觀眾,因為在我看來,觀眾就像是我們的衣食父母。我雖然不會去刻意取悅觀眾,但我希望自己所塑造的角色能夠獲得他們的喜愛。只有當(dāng)觀眾與角色產(chǎn)生共鳴時,我才能行之有效地進(jìn)行個人的藝術(shù)展示和情感表達(dá),這一過程對我來說至關(guān)重要。”


新京報記者 劉臻

編輯 徐美琳

校對 劉軍